Ciudad de la Cultura de Galicia

Ciudad de la Cultura de Galicia

El modulor.

EL MODULOR

En 1942, Le Corbusier comenzó su estudio y publicó El Modulor, Medidas Armónica a Escala Humana, Aplicable Universalmente en la Arquitectura y la Mecánica, en 1948. años más tarde en 1954 publicó su segundo volumen, Modulor II. En El Modulor, Le Corbusier critica la abolición de las medidas relacionadas con el cuerpo humano y lo absurdo de la división de sistemas de medidas entre el métrico y el ingles.

Elabora un sistema basado en los tratados de la antigüedad, tanto arquitectónicos como matemáticos, relacionadas con mobiliario y espacios arquitectónicos tomando como altura 1.75 y 1.83 metros, principalmente, como talla promedio. El Modulor se puede definir como un sistema de medidas que podía gobernar sobre las longitudes, las superficies y los volúmenes y mantener la escala humana en todas partes. El principal trabajo donde Le Corbusier ejemplificó el empleo del Modulor fue en su Unité d’ habitation de Marsella, edificada en los años 1946-1952. A mi entender, El Modulor es una herramienta para arquitectos y diseñadores, que estos usan para poder aplicar la escala humana al espacio u objeto diseñado.

Según el arquitecto Sr. André Sive de Paris, dice acerca de el Modulor: “El Modulor no nos hará hacer arte, pero eliminará automáticamente en el transcurso del trabajo, el “más o menos” de las proporciones, las notas desafinadas en la composición arquitectónica, en el detalle y en el conjunto de las relaciones”. “La normalización de los elementos de la arquitectura, si se encuentra basada en el Modulor evitaría el desorden de las proporciones, la escala arbitraria y se haría al fin utilizable”. En lo antes dicho, el Sr. André Sive nos comenta que el Modulor nos sirve para dar exactitud a las proporciones y ya no se dará un aproximado a alguna medida que queramos dar. También nos habla que se trabajaría con una misma escala y que no tendríamos un desorden proporcional en el espacio y los objetos

Peter Eisenman

PETER EISEMAN
Peter Eisenman recibió su educación en la Universidad de Cornell en Ithaca, Columbia en New York y en Cambridge Inglaterra. Trabajo entre 1957 y 1958 con Gropius en The Architects Collaborative (TAC). En 1967 se estableció en New York en el Institute for Architecture and Urban Projects hasta 1982. Sus teorías son muy conocidas. Recientemente exploró el concepto de torsión 3D. Dedica mucho tiempo y energía a la elaboración de teorías especificas. Su teoría, en forma escrita, siempre ha acompañado y protegido a sus proyectos. Trata temas como la ausencia, la presencia, el interior, el exterior (y el espacio intermedio), las divisiones, la topología, y los significados.

Le interesa despojar los significados superficiales de la arquitectura, lo que suele dejar cajas vacías (es famoso por sus cubos substraídos, que llevan a la formación de la L tri-dimensional). Pero todo esto es más típico de los años 80. Claro, alguien tan involucrado en teoría arquitectónica, también tendrá ideas sobre la postura contemporánea de la complejidad.
Dentro de este campo, Eisenman se presenta como patriarca (y tiene 66 años de edad) de las aplicaciones del pliegue y deterritorialización. Ejemplos de esto se encuentran en su Parque Rebstock, Edificio Alteka, y Centro de Artes de la Universidad Emory. Su Centro de Arte y Diseño Aronoff se encuentra en la Universidad de Cincinatti, también está basado en conceptos de pliegues. Su muy-reciente museo para el IAS de Staten Island- Nueva York, demuestra su apreciación de pliegues y de la ligereza múltiple.

Eisenman persiste en su deseo manifiesto de crear una arquitectura que perturbe, hasta el punto de incomodar a sus usuarios. Este efecto lo ha logrado por medio de las sorprendentes formas geométricas de sus edificios, en los que apenas se ven ángulos rectos ni superficies auténticamente verticales u horizontales. Si bien esta arquitectura es claramente más intelectual que sensual, la necesidad de Eisenman de inquietar obedece a corrientes del arte contemporáneo. Examinen su Casa Virtual, en comparación con las de Toyo Ito, Daniel Libeskind, y Jean Nouvel.

Peter Eisenman puede ser contactado en:
41 West 25th Street New York ,
NY 10010 USA
212-645-1400
212-645-0725 fax

Fuente: artstudio magazine

EJERCICIOS ESTUDIANTES 1º SEMESTRE UNIVERSIDAD PILOTO

El 'Cubo de Agua'

El 'Cubo de Agua'
La retícula se levanta orgullosa a poca distancia del Estadio Olímpico Nacional, en el norte de Pekín. Exhibe sus paredes traslúcidas formadas con polígonos irregulares. De día tienen un color entre gris y azulado, como el cielo de la capital. De noche, cuando la iluminación está en funcionamiento, brillan como un caleidoscopio. Tras cuatro años de construcción, Pekín inauguró el lunes pasado el Centro Acuático Nacional, uno de los proyectos más emblemáticos de los Juegos Olímpicos del próximo agosto y que acogerá las competiciones de natación, salto de trampolín y natación sincronizada.

Conocido como el Cubo de Agua, debido a su elegante estructura de burbujas de plástico de alta resistencia, tiene una superficie construida de 80.000 metros cuadrados y capacidad para 17.000 espectadores. Ha supuesto una inversión de unos 94 millones de euros. La piscina olímpica, de diez calles, en la que el estadounidense Michael Phelps podría convertirse en el primer atleta de la historia en ganar ocho medallas de oro en unos Juegos, está al lado de la piscina de saltos, en la que los deportistas chinos esperan llevarse un buen racimo de galardones.
"Estoy muy emocionado y muy orgulloso. Este proyecto era muy ambicioso en lo que respecta a la tecnología y un gran desafío de construcción", dijo Li Aiqing, presidente de la compañía estatal propietaria de las instalaciones durante la ceremonia de inauguración. A su alrededor, la luz natural llegaba tamizada desde el techo y las paredes.

El edificio, realizado en colaboración con el estudio de arquitectura australiano PTW, permite aprovechar la luz del sol para suministrar calefacción e iluminación, lo que recorta un 30% el gasto de energía, según el comité organizador de los Juegos. Además, mantiene la humedad entre el 50% y el 60%.

La estructura del Cubo de Agua, que, al igual que el Estadio Olímpico Nacional -el Nido de Pájaro-, ha sido calificada de obra de arte, está formada por cojines de aire de un plástico llamado ETFE (etileno tetrafluoroetileno), que es mucho más ligero que otros materiales que dejan pasar la misma luz. Esto ha permitido minimizar la cantidad de acero utilizado en la obra, según Zheng Fang, arquitecto jefe del equipo chino. Entre las dos capas exteriores del paralelepípedo existe un paso que deja al edificio respirar como si fuera un invernadero. Según sus diseñadores, el objetivo que se fijaron desde un principio fue construir un lugar capaz de "expresar un tipo de felicidad que combina agua y gente".

La futurista estructura presenta, sin embargo, dificultades para su mantenimiento. El clima contaminado y polvoriento de Pekín ya ha dejado su huella sobre los paneles de la retícula, por los que se escurren churretones ocres.
Una vez finalizados los Juegos, el Centro Acuático Nacional será integrado en un complejo comercial y de entretenimiento que incluirá pistas de tenis, restaurantes y discotecas.
El Cubo de Agua es uno de los 31 estadios e instalaciones olímpicas en Pekín. Todas, salvo la principal infraestructura -el Estadio Nacional-, están finalizadas. Fuera de la capital, otras seis ciudades celebrarán pruebas de la competición: Tianjin, Shanghai, Shenyang, Qinhuangdao, Qingdao y Hong Kong.

Fuente: planetagadget.com - yotube.com